江戶的綺麗色彩：日本浮世繪

自細密畫東傳西進，日本也使用線描紀錄浮世，所謂的“浮世”，語源出自佛教用語，十五世紀以後被解釋為“塵世”，是指當時人們所處的現世，主要是描繪當代庶民生活的樣貌。經由畫師繪畫，木刻師刻板、套色、印刷，得以大量複製，從而降低畫作價格，讓尋常百姓皆能收藏，稱之為「浮世繪」。

在介紹江戶時代浮世繪大家之前，可以了解一下日本四大繪卷，日本初時學習中國，10世紀至11世紀開始形成具有獨特表現力的繪卷藝術，配之以文學、民間故事、擬人化市井小民：《源氏物語繪卷》與《信貴山緣起》、《伴大納言繪詞》、《鳥獸人物戲畫》合稱為日本的四大繪卷。

浮世繪的大師們對人物畫都情有獨鍾，從「浮世繪之祖」的菱川師到鈴木春信、葛飾北齋、喜多川歌閭... 都以描繪美人圖聞名，代表著當世生活的優雅，爾後風景畫(名所繪)因描繪富士山周遭景色、推廣旅行而被大眾所知，甚至以貿易傳到西方，影響了歐洲繪畫百年，受到許多印象派畫家喜愛。

1868年明治維新後，日本國門開放，掀起了一切向西方學習的熱潮，美術亦不例外。藝術家們紛紛學習西方的明暗法、透視學、解剖學等繪畫表現形式。浮世繪不再只有木刻版畫，也開始有金屬板畫，並且在其中展現西方透視的構圖。

課程大綱：
第1講：浮世繪的起源
第2講：日本四大繪卷
第3講：大師們筆下的浮世繪—葛飾北齋
第4講：喜多川哥麿、歌川廣重
第5講：明治時代的浮世繪畫家們
第6講：西洋畫風，中國及荷蘭的影響